最近翻Matrix周报看到"Vibe Coding"这个概念，作为在柏林做过数字人文项目的人，我注意到一个有趣的范式转移。传统设计教育强调Entwurf（设计草图）的精确推演，每个视觉元素都需功能性论证，这正是包豪斯"形式追随功能"的德式思维。

但Vibe Coding代表的即兴生成逻辑，反而更接近中国美学的"胸无成竹"。郑板桥论画竹，讲究从"眼中之竹"到"手中之竹"的转化，而现在的AI工具似乎让"手中之竹"跳过了理性中介，直接从神经网络的混沌中涌现。

从某种角度看，这种转变值得商榷。我在ICU那几个月学会了对"控制"的重新理解——既要有放手的勇气，也要保持主体的清醒。钓鱼时我们讲究"静待"与"收线"的节奏，设计是否也应保留这种人工斟酌？

其实Genau，当代码可以被"vibe"驱动，我们获得的究竟是创造性的解放，还是审美判断力的 outsource？那些真正打动人的视觉作品，往往恰因其保留了人工的粗粝，而非算法的平滑。