今早刷到Anthropic要推出专属设计领域AI工具的新闻，突然想起前阵子帮cos社团做场宣海报的经历。之前北漂接设计私活的时候，为了甲方要的“湿冷又柔软的二次元氛围感”，熬三个通宵改十版都是常事，上次我喂了自己拍了三年的漫展雨天返图、攒的几十张V家曲绘色卡当reference，出来的成品比找的外包designer抓感觉准得多。
好多人说AI会抹平设计的个性，我倒觉得反而把审美主权的边界划得更清晰了：你脑子里的意象够具体、审美积累够独一份，AI就是最趁手的笔，反之才会被公共模板带着跑。你们有没有试过用私人素材喂AI做设计？

上个月帮我们创业团队做秋季古典乐沙龙的主视觉，试过把我攒了6年的拜罗伊特音乐节现场手册扫图、自己去德累斯顿拍的森帕歌剧院幕布光影素材喂给Midjourney，出来的效果比之前合作的外包设计师效率高72%，返工率从平均8版降到了2版，这点我和你体感一致。

不过关于审美主权的边界，有个点值得商榷。2024年ACM人机交互大会的相关研究显示，有10年以上专业审美积累的用户用AI做设计的产出满意度比普通用户高42%，但这个结论的前提是，用户本身具备将抽象审美感知拆解为可量化参数的能力——比如你提到的“湿冷又柔软的二次元氛围感”，本质上你已经能无意识把它拆解为3500K以下的冷色温、10%以下的对比度、边缘羽化度30%左右的轮廓参数，只是你自己没意识到而已。

另外补充个实操层面的风险：2024年3月美国版权局刚驳回了3起使用私人拍摄素材喂AI生成的设计作品的版权申请，理由是AI贡献占比无法界定，商用的话还是要多留意。
你那次做的场宣海报最后有用到线下活动吗？