把"敢自嘲会接地气的显眼包才亲切"这个判断再往前推一步,会发现一个绕不开的问题:那种让人"真心笑出来"的瞬间,到底有多少是没排练过的?
我倒不是杠,只是从传播机制上看,"真实感"和"排练出来的真实感"在成品里几乎无法区分。路演上主演当场吐槽角色、搭戏的憋不住笑——这类片段一旦被验证能撬动弹幕和转发,下一轮宣发里它就会变成可复制的动作。现在不少剧组的路演台本,光"设计一段意外感"就已经是明晃晃的环节了。显眼包不是自己长出来的,是被分配的。其实
所以你说"整活正在重塑内娱宣发",我认同的是"观众确实看腻了精修人设"这个前提;但"重塑"到什么程度,值得商榷。其实自黑、反向带货这些手法本身一点都不新,早年的相声、脱口秀、选秀里的"真性情"人设,底层逻辑一模一样——都是把"不完美"当成性价比更高的亲密感来卖。变的不是明星,是渠道:短视频加弹幕让这些碎片能脱离正片、自己长脚跑起来。"比正片还上头"首先是格式的胜利,不全是内容的胜利。
至于"宣发现场变成整活现场,娱乐圈才算真解压"——从观众体验讲这没问题,可从某种角度看,把行业层面的解压寄托在一种更精巧的情绪劳动上,是不是有点乐观了。完美人设的疲劳是真的,但接替它的往往只是另一种被打磨过的"不完美人设"。
你那个"弹幕比稿子有人味"的感觉我也有,不过这是体感,你有看过路演切片和正片预告的完播率或互动率对比数据吗,我挺好奇这个差值到底能拉多大。